du 4 au 31 août

L’ART AUX JARDINS


Lancement de l’exposition d’art de deux artistes plasticiennes.
Sculptures « Grandeur nature », de Bérengère d’Orsay.
Tableaux de la collection « Jardins imaginés et Jardins imaginaires », de Ghislaine Loyré de Hauteclocque.
Exposition présentée tout le mois d’août.

Samedi 5 et dimanche 6 août

Atelier LE JARDIN : SOURCE D’INSPIRATION


Françoise Rocher, professeur d’arts plastiques à l’Université de Strasbourg propose des ateliers autour du thème

« Le jardin comme source d’inspiration dans la création artistique ».

9h à 12h et de 14h à 17h.

Public concerné : adultes et enfants à partir de 8 ans.

Pass à la journée  (entrée jardin + atelier):

12 € / adulte

8 € / enfant (moins de 15 ans).

Matériel mis à disposition,

si vous préférez vous pouvez également apporter le vôtre.

Nos artistes

Profil de Ghislaine Loyré de Hauteclocque :
Ghislaine Loyré-de Hauteclocque, vit et travaille dans le Gard. tél. : 06 83 85 30 63 et mail : gloyre@gmail.com & site :HYPERLINK http://www.hautecloc.com & www.gloyre.wordpress.com & www.loyre1.wordpress.com
2017
En mai, exposition à la galerie Open Art à Alès dans le Gard, sur deux thèmes liés au bouddhisme et à l’hindouisme.
Exposition dans les jardins de Poulaines en Indre sur le thème des jardins (le jardin médiéval, le jardin du XVIIe siècle ou la fontaine de Neptune à Versailles, le jardin arabe et le jardin chinois).
Expositions personnelles
A présenté ses oeuvres à Paris dans des expositions privées, Galerie Joseph Natura Femmina (2010), au Lavoisier : Tour du monde en 80 tableaux (2008), au Centre Culturel Arabe Syrien (2005), au Forum 104 rue de Vaugirard (2003), à la galerie des Arches (2001), aux Galeries et Atout Papier (2000), Demeure de Rêve (1999), Les Champs Bleus (1995) et Jeanne Castel, à la Société Générale de la Bourse (1998), et avec le mécénat des AGF (1997);
En province, dans le Gard à La Galerie du Bout du Monde (2007, 2002), au château de Portes (2004), festival de musique du Vigan (2002), à L’Enquestrerie (2001, 2000, 1999, 1998), à La Belle Angerie, à La Cour Grefeuille (2002, 2003, 2004, 2005, 2006), à Vichy au Comptoir 26, à Clermont Ferrand au Carrefour de l’Europe (2001), en Auvergne au château de Vollore (2004), au Château de Gargilesse, village de Georges Sand (2004), au Touquet, à la Galerie Paysage.
Exposition simultanée dans le Berry de cent tableaux créés pour, et sur chacun des, dix sites du circuit touristique « Route Jacques Coeur » en accord avec chacun des propriétaires et conservateurs : châteaux de La Bussière, Boucard, La Verrerie, Meillant, Ainay-le-Vieil et aux Musées du Palais Jacques Coeur à Bourges, de la Chasse à Gien, de Saint-Vic à Saint-Amand et d’Argent sur Sauldre, à l’Abbaye Cistercienne de Noirlac (2003).
A l’étranger, installations en Inde à Bundi, Mandirs à Dugari, (2015), au Mexique à Oaxaca, (Arrancar la sombra : Dévoiler l’ombre) sur le thème de la préhistoire, installation à l’hôtel-galerie Azul avec Alberto Valenzuela et exposition d’oeuvres réalisées sur place (mars-mai 2013), Galeria 910 (février 2012), Antiguo Colegio de Jesuitas :Patzcuaro (mars 2011), galerie El Mistongo à Patzcuaro (2010&2011), à Coba-Yucatan au Centre Culturel sur le thème du jaguar, en Tunisie (Galerie Essaadi et Imagine à Carthage) (2003, 2004), en Chine, à Shanghaï (Galerie du Théâtre) (2002) au Centre Culturel Français (1999) et à Pékin: exposition en duo avec Hao Xao Jun au Red Earth Art Center: Beijing Concert Hall (1997), au Cambodge à Phnom Penh en Espagne, à Barcelone à la galerie Paspartu (2007), à Madrid, galerie Nuñez de Balboa, à Séville au Nuevo Mundo. à Séville, expositions à l’Institut Français sur le thème des Philippines et à l’Escuela de Estudios Hispano-Americanos »la Semaine Sainte » (1996).
Expositions collectives
Oaxaca-Mexique, Galeria Azomalli & Cultura Antica (pigment de cochenille) & Galeria Mano Magica et galeria Azul: (oeuvres en permanence), Galerie du Petit Temple : Lasalle-Gard (août 2011), à la galerie Chrämai (2002, 2001), (Voeux d’Artistes, aux Journées de la Poésie 2000 et 2001, et à Delta, Peintres à la Bastille, 100 ans de la Ménagerie au Jardin des Plantes, au Musée de l’Homme: « Fêtes Philippines. Renouveau des Traditions »)…
Salons
2001 à Shanghaï au Shanghaï Centre AA Gallery présenté par la Galerie du Théâtre à Shanghaï), à Nîmes à Arténimes et au Salon International d’art contemporain Newartist 2001: galerie Chrämai d’Anduze
Ventes aux enchères en province (Chartres, Granville) et à Paris-Drouot.
Land-art, performances, installations
De nombreuses installations durant ce voyage de deux ans de France au Népal en passant par l’Asie Centrale.
Dessins d’ombres de bois flottés en musique (Espace de tous les possibles (Mescher 2012) ; installation végétale temporaire en toile d’araignée (Parc Borely, Marseille 2008) d’après les poèmes rythmiques (sound poetry) d’E. Torres (New York) (2004) ; Créations autour de chorégraphies de Christine Bastin, Brigitte Dumez, Guillaume Cefelman…
Vidéos dans mon site
-Animation de Los Mayas avec le cinéaste Vincent Mardelet 2mn
-Quatre videos Glyphes en mouvement avec le cinéaste Eduardo Bautista12mn
-Animations de peintures avec Zogprod
Ventes aux enchères en province (Chartres, Granville) et à Paris-Drouot.
Salons
2001 à Shanghaï au Shanghaï Centre AA Gallery présenté par la Galerie du Théâtre à Shanghaï), à Nîmes à Arténimes et au Salon International d’art contemporain Newartist 2001: galerie Chrämai d’Anduze.
Diffusion des oeuvres
Des travaux de l’artiste se trouvent dans des collections et musées d’Allemagne, d’Australie, de Belgique, de Grande-Bretagne, des Etats-Unis, d’Espagne, de France, du Mexique, des Pays-Bas, des Philippines et de Roumanie, de Tunisie…et dans des lieux publics tel que le Centre de Formation pour Adultes (Versailles).
Edition
-Couverture + illustrations de : Ed. Gret, Ministère de la Coopération .Développement urbain participatif au Bénin, 224 p, 1997 +.Développement local urbain en Afrique. Histoires de projets 79 p, 1996.+.Coopération décentralisée : les leçons béninoises, financé par les Communautés Européennes, 1999, 128 p..
Décor et mode
-Décor de théâtre : « Mais n’te promène, donc pas toute nue » de Feydeau.
-Arts plastiques sur tissu pour une robe de mariage confectionnée par J. Schiltz et tissus pour la décoration.
Formation
Depuis 1981, a travaillé en atelier successivement avec Jean-Marc Scotti, Mme Peng Want, Yves Desvaux-Veeska, Olivier Jeunon, Jacques Pezet, Marie-Dominique Guibal.
Thèmes
A la suite d’une expression purement abstraite, le voyage proche ou lointain devient une source d’inspiration principale qui donne lieu à une exposition à thèmes. Le voyage y est conçu comme une recherche culturelle. Inde-Népal, Mexique. Egypte, Angkor-Cambodge, Vietnam, Inde-Khajuraho, « Shiva dansant », Chine puis Shanghaï, Louisiane, Syrie, Tunisie, Séville, Maroc-Moyen Atlas, Algérie-Hoggar, Philippines, pour la France (dix sites historiques du circuit touristique « Route Jacques Coeur » en Berry ; les Cévennes). D’autres collections sont aussi créées autour de thèmes tels que les jardins (médiéval, arabe, XVIIe sicle, chinois), des oeuvres du passé (« Les Ménines » de Vélasquez, « Les femmes d’Alger » de Delacroix, « Le Nouveau Monde » de Tiépolo), les animaux (poules et dindons), le spectacle (théâtre, danse) l’architecture et les objets (gothique, salon Napoléon III, salon XVIIIe), les manifestations (la Semaine Sainte à Séville, un pélerinage en Andalousie), la musique (Berlioz).

 

Ghislaine Loyré de Hauteclocque © DR
Ghislaine Loyré de Hauteclocque © DR

Profil de Bérengère d’Orsay :

 

Bérengère d'Orsay © DR
Bérengère d’Orsay © DR

Croquis © Bérengère d'Orsay
Croquis © Bérengère d’Orsay

Bérengère d’Orsay

Artiste plasticienne

67 rue Maurice Gunsbourg

94200 Ivry sur Seine

Tel :  06 83 03 74 97

E-Mail : berengeredorsay@gmail.com

Site Internet: berengeredorsay.com

 

FORMATION

1991-1995:  Bachelor of Fine Arts avec mention à Parson’s School of Design, New York. Major en sculpture

1988- 1992 : Maîtrise de gestion, université Paris IX Dauphine.

 

EXPOSITIONS :

2017 :16-19 février : Foire Art  Karlsruhe, Allemagne, représentée par la galerie Charron, Paris

12 janvier-11 février : Exposition à la galerie la Ralentie,75011 Paris

2016: Octobre : Exposition au château Balsan à Chateauroux,

27 Mai-26 juin : « Horizons », Orangerie de Verrières-le-Buisson

31 mars-2 avril : Journées Européennes des métiers d’art, au « Chêne » à Villejuif

Janvier: Galerie La Ralentie,75011 Paris. Concours sur le thème «Etats Sauvages ».Prix du

public.

2014-2016 : Exposition permanente au Centre de conférence capital 8, 32 rue de Monceau, 75008

2015: Septembre : Grisy Code, circuit d’art contemporain, Grisy-les-Plâtres (Vexin)

Mars-Avril : Gate art Project, Ateliers du Val de Marne à Ivry sur seine (personnelle)

2014: Salon des Réalités nouvelles, Parc floral, Vincennes

Novembre : « Alchimia », Galerie Lambrate, Milan. (3 artistes)

Juillet-aout : « Alchimia, trasformazione della materia », Fort de Camporovere, province de)

          Vicenze, Italie (3 artistes)

2013: Salon des Réalités nouvelles, Parc floral, Vincennes

2012: Juillet : « La Nature sous toutes ses coutures », Salons de l’hôtel de ville 18ème de Ménerbes,

           Luberon (3 artistes)

Mai : Château de Chambly, Vexin

Septembre : 2ème place du concours de sculpture organisé par le groupe Valti/Vallourec –

2011 : Juillet : 3ème Biennale Internationale de Sculpture de Bourgogne, Nolay, Prix « monumental »

décerné par le jury

Février : AAF Bruxelles (Affordable Art Fair)

2010 : Mars « Natura Feminna », Galerie Joseph, (5 artistes) 7 rue Froissart, 75003 Paris

Juin : Salon de Saint-Cergue, Canton de Vaud, Suisse

2009 : Mars : Galerie Charron, (personnelle) Paris 15ème

Février : Foire Internationale d’Art Contemporain d’Innsbruck

2008 : Septembre-Octobre: Entreprise Carbone-Lorraine (personnelle) tour Lafayette, la Défense

Mai :Vente d’art Contemporain organisée par Mr Cornette de saint-Cyr au profit du MRS,

Maison d’Amérique Latine, 75007

2006 : Janvier-mars : Loft de Jardin Pamplemousse, Suresnes (personnelle)

2005 : Juin : Galerie Garcia-Laporte, (personnelle) rue de Miromesnil, Paris 8ème.

« Jungle », salons d’honneur de l’Hôtel de ville de Puteaux/ « Illicit fiction » et « Grands

Formats », Centre Culturel Peugeot, 75017, Paris

2004 : Mars : Espace Lhomond, (personnelle) 21 rue Lhomond, Paris 5ème.

Collectives : Maatgallery, 26 ter rue traversière, Paris 12ème / « Sirènes et Fontaines », Hôtel de

ville de Puteaux / « Dépendances », Centre Culturel Peugeot

2003 : Galerie Martine Moisan, 5 rue de la Banque, Paris 2ème. (personnelle) .Collectives: « Sculpture

Monumentale », Ile des Impressionnistes, Chatou /24ème Salon de Viroflay, Galerie l’Ecu de

France /  13ème Salon de Maisons-Laffitte, / « L’Enfer », Centre Culturel Peugeot

2002 : Février: Galerie Mailletz, (personnelle) 17 rue du Petit Pont, Paris 5ème.

         Nids, installation en exterieur, Louis Van Der Meijden Center, Delft, Hollande.

Profil de Françoise Rocher :

Professeur, agrégée d’arts plastiques à l’ESPE de l’Académie de Strasbourg (Ecole Supérieure du Professorat et de l’Education), Université de Strasbourg.

 

Diplômes

Agrégation d’arts plastiques obtenue en 1990

CAPES d’arts plastiques obtenu en 1984

Parcours professionnel

Enseignante en collèges et lycées de 1984 à 2000 sur l’Académie de Versailles et de Strasbourg.

Professeur/formateur en arts visuels à l’IUFM puis à l’ESPE de l’Université de Strasbourg depuis 2000 dans le cadre des masters MEEF (Métiers de l’enseignement, de l’éducation et de la formation).

Enseignante à la faculté des Arts de l’Université de Strasbourg depuis 2011 dans un module de méthodologie d’analyse d’œuvres d’art.

Compétences professionnelles

A l’IUFM puis à l’ESPE depuis septembre 2000 dans le cadre des masters MEEF :

  • Formation à la polyvalence, chargée de la formation didactique en arts visuels et en histoire de l’art pour les futurs enseignants,
  • Chargée de la préparation à l’épreuve d’arts visuels du Concours de Professeur des Ecoles pour les étudiants des masters MEEF,
  • Suivis de mémoires professionnels,
  • Interventions dans de nombreux stages de formation continue pour les enseignants afin de créer des articulations entre les arts visuels et les autres champs disciplinaires.
  • Proposition des actions culturelles en collaboration avec des artistes.